素描美术课程总结 第1篇

日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的如下，借以促进提高。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、求实创新，认真开展教学、教研工作

教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教四年级的美术课和一年级3个班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比较大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了“神奇的鞋子（设计发明课）”、“我的椅子（写生课）”、“神奇的椅子（设计课）”、“美丽的门帘（易拉罐制作）”等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。

对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、任劳任怨，完成学校其他工作

本学期我校开展了一系列的比较大型的文艺表演活动，“英语周活动”，大型“英语剧”表演，“小学部师生手工制作发明展览”等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来的每一项任务，我都能以我最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。

四、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：

1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。

其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业，做好，争取更大进步。

素描美术课程总结 第2篇

转眼一个学期过去了，在这一个学期中，根据我校的实际需要，我担任了高一年级共七个班的美术绘画课和两个班的综合实践课，我对一个学期中的教学工作总结如下：

一、思想政治

忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

按照《美术新课程标准》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。在教学过程中，自始至终能按照计划进行教学，至期考前，本学期的美术教学任务《美术鉴赏》已圆满完成。

一学期来，本人认真备课、上课、听课、评课，及时批改学生的美术作业、讲评作业，能在传授基础美术知识的基础上，广泛涉猎各种知识，例如收集各种绘画作品为学生精辟讲评，各种美术信息为学生提高课外知识，这还不仅仅局限于美术方面，还有涉及其他学科的课外知识，形成比较完整的知识结构。我以身作则，尊重学生，发扬教学民主，使学生学有所得，不断提高，从而不断提高自己的教学水平和教学心得。我就是从边学边教的路程中走过来了，并且善于总结经验教训，向先进个人和教学经验丰富之人士学习，如以南海区美术教育教研组王主任为领头人的视导课及到其他学校听公开课，互补有无，取长补短，以达美术教学的至臻完善，并顺利完成新课程标准教学任务。

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。

在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与现实生活联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的'作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，使学生形成基本的美术素养。在这方面，我收到较好的成效，在05年底在佛山举行的亚洲艺术节，我以艺术节为引导，激发学生自主学习的兴趣，学生的眼光变得长远了，见识增长了，从而志向也变得更加坚定了，很多学生觉得原来世界是这么美丽美好的，他们觉得更加要好好学习，考上大学，为将来能够看到更加美好的世界创造美好的生活而努力。

我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。例如引导学生练习硬笔书法，写一手好字。

三、成绩和经验

1、高教学质量，关键是上好课

我认真地分析高中美术新教材的编写特色及体系，懂得了高中美术必须要求掌握的学习内容，了解学生原有的知识技能的质量，他们的兴趣、需要、方法、习惯，学习新知识可能会有哪些困难，然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。每次备课时，我都细心地备教材、专心地备学生。把学生分成若干个小组，课堂上穿插于生动活泼的游戏活动，增强了学生的美术学习热情和兴趣，使我的美术课成为学生的受欢迎课。

在上综合实践课的时候，我以分小组的形式，引导学生自主学习，形成一个良好的学习氛围，学生在期末所做的研究性学习报告立意好，质量高。

2、做好辅导工作，培养了美术带头人

加强了课后辅导工作，培养了一批美术带头人。通过他们的示范作用，带动其他学生学习美术的兴趣，提高学生的课堂热情。由于学生的基础差、起步慢，且没有接触过此类的专业训练，故训练必须从零开始。我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能，即乐教乐学。并巧用启发思维，让他们能体会到举一反三，做到有所领悟和创新，掌握一定的训练规律。总之，训练过程严格按照循序渐进的训练原则，做到精讲多练，处处体现教师的指导和学生的主体作用，同时在课中对他们进行思想规律的教育，培养他们的意志品质，锻炼他们的性格特征，做到抓素质训练，促进全面发展，突出一技之长。

在学校举行的体育艺术节中，就有不少学生通过学习后有出色的表现。在南海区的书签设计比赛中，学生在我们的指导下，以手工设计了不少出色作品。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。此外，我还积极参加学校组织的教工运动会与趣味运动会，以及各种文娱活动等，丰富课余生活，过得充实而有意义。

素描美术课程总结 第3篇

本学期由于学校实际工作需要，我承当了五个年级美术教育教学工作，现对这一个月的的美术教学进行工作总结如下：

一、一年级学生刚来学校的时候都是没有什么美术学习功底的，这需要教师耐心的引导，并且逐渐的培养学生的兴趣爱好，通过这段时间的共同努力，我发现学生的绘画有了大大的改善，学生们慢慢已经习惯了把自己的画面放大，学会了怎样让自己的画干净整洁，另外，从美术考试上，我也看出了他们的进步和努力的结果，但是还有许多地方需要改善。

二、教学的组织性。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的`原则。但是在我们美术课中往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免开始“开小会”，因为他们还是孩子，没有自我约束力，这样势必造成纪律不好。而学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会限制孩子的创造性。这就要求我们教师在组织教学上要收放自如，兼顾两者，既不放纵学生，也不压制学生。

三、引导学生创新。我发现许多学生的作业有很多是临摹出来的，没有创新点，像是照着葫芦画瓢，我们可以从身边的事物开始启发学生的思维，让学生自己学会想象，慢慢的来锻炼孩子们组织画面的能力，培养学生注意观察身边事物的习惯，评价时多让孩子们多说自己的想法，来逐步锻炼学生的想象力。四、继续保持学生学习情趣。兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。因此要应充分发挥美术教学特有魅力，激发学生的学习兴趣，做好美术课前的准备，以使下一阶段的教学工作，取得更好效果。五、自身素质

课堂之余，我积极参加学校组织的各种学习活动，如：书友会、博友会等并利用课余时间读书来提高自己，完善自己，虚心向其他教师学习，从而使自己能更好的提高自己的教育教学工作。

素描美术课程总结 第4篇

1、传统的素描教学模式已跟不上现代设计发展的需求

设计素描的教育史并不长，传统的素描教学，大多都借用绘画性的素描教学模式，只注重常规的作画步骤去绘画，它强调造型方法的训练和各种不同的表现技法，很少围绕设计来展开集观察、思考、表现、创作为一体的造型训练，这种教育模式造成了与设计发展的趋势和设计学科不相适应的局面。

2、设计素描教学模式模糊不清

特别是艺术设计院校的课程设置的目的性不够明确，教学内容与课程目标十分混乱，同是设计素描这门课程，在不同的学校开设的方式都不一样，有的当作必修课开设，有的当做选修课开设，有的学校选修课都没有开设的。即使在同一院校的设计素描课，但课程的内容安排基本上都是由任课老师个人而定，其教学内容和教学目的难免有很大的差异性。总之课程设置的目的性不明确，一方面会使学生不能正确的认识其知识的重要性，在学习时不够重视，另一方面学生对这门课程的理论知识没有系统的了解和掌握，理论知识的缺乏必然会影响实践。导致很多学生在实践中也有很强的动手能力，但是没有什么创新意识和创新理念。

二、构建适合现代艺术教育的素描教学体系与教学观点

设计素描教学的科学性应建立在完整的理论基础与系统科学之上。

1．通过教材的改革，使课程内容与社会需求相结合，建立一个与社会发展需求相适应及学科完善的教材体系。

2．把握艺术设计的厚基础、宽口径的教学原则。

3．调整好课程中的有限的课时量与内容繁杂的设计知识之间的矛盾。设计素描课程的开设，一方面适合设计艺术专业所需的包罗万象的造型设计的基础要求，另一方面又能适应其专业所需要的随机应变的造型设计的基础要求。总之，我们只有把现代设计艺术、现代素描发展的积极成果以及相邻学科的积极成果尽可能充分地吸收到这个课程体系中，从而丰富、充实与拓展、完善这个设计素描课程体系，使这个设计素描教学体系更加科学、教学理念更加清晰。对于培养艺术设计学生的写实造型能力及开发其设计意识，具有重要意义与作用。

三、运用现代教育技术构建“自主、互动、创新”教学模式设计的基础课

不但要教学生技法，更要教学生怎样思考、创作，更重要是让学生看到自己的创作潜力，并把这样的潜力发挥到极点。老师有责任帮助学生树立自我创作能力的信心。提倡多媒体教学，向学生展示优秀的设计作品，图文并茂讲述设计素描教学的宗旨和出发点。积极调动学生的主观能动性，多鼓励学生从不同的角度去观察描绘对象，进行创作时不要有先入为主的想法，不要为了分数而进行创作，鼓励学生选取自己敢兴趣的题材进行创作，倡导创新的新气氛。培养学生养成收集资料和记录素材的好习惯，多收集些实用的设计素材，是更好的为设计服务。在画室里进行明暗素描训练时，面对的描绘对象往往是比较单一，因为在固定的空间里，无法观察到生活中丰富多变的明暗物象，也无法捕捉到生动的表现对象。在画室里的训练多鼓励学生画一下教室景观，如墙角、画室的空间等，培养学生对空间的想象能力和创作能力，为今后设计专业学习打下良好的基础。多提倡走出画室，去观察和研究自然中的动植物的巧妙构造，把它们的构造记录在自己速写本上及脑海里，因为构造物的构想不是凭空想象，通过这种训练能够培养学生对物体形态敏锐的观察能力、判断能力、形态理解能力和表现能力，提高学生的脑、眼、手综合表现能力。每个课程训练结束，全班进行集体讲评一次，先让画的好的同学向大家介绍自己的设计作品，并分享自己的设计理念，然后师生共同讨论，来分析画面的不足之处，提出相应的修改方法。这样使每个学生了解自己和其他同学的作品，也能对自己的作品做出一个客观的评价。

四、总结

素描美术课程总结 第5篇

改变思想观念和态度要使素描课程最大限度地发挥其在高职院校广告设计与制作专业中的作用，不管是学生、老师还是教育主管单位都应改变原有的不适应学生长远发展的思想观念及态度。本着对学生负责的态度，提高对开设素描课程的重视程度，保证教学课时量和教学条件。针对学生中存在的对素描学习重要性认识不够的，教师应予以及时、正确的引导，利用激励评价，赏识教育等手段使他们爱上这门课程。同时，教师本身也应摒弃那种认为素描课不是专业课，在艺术设计领域没有地位的观念，并且要不断提高自身的业务水平和解答学生疑难的能力，重视和关注学生长远发展，以最大的热情投入到素描的教学中去，还要对素描教学作一些系统的、有意义的研究，逐步完善艺术设计专业中素描的多种功能。其次，在课程设置和制订教学计划时，要杜绝为了增加专业课时而减少甚至取缔素描课时的做法，避免给学生今后的发展造成现在难以预料的后遗症。总之，要认识到素描的重要性，做到使素描真正的能够对学生的长远发展有利。

改革课程开设模式，实行素描“终身制”教学

基础素描的教学实行阶段式教学模式，通常是第一学年开学集中上课，突击几周后学生的素描绘画用品便“束之高阁”，再也不摸了，这和素描学习循序渐进的方法完全相悖，素描技能的掌握要经过长期的训练才能达到，实行素描“终身制”的素描教学实际上是将素描的学习贯穿整个教学的始终，具体做法可以将素描开设的周期延长，每周开设几节课直至课程完全结束或者由专人负责培训、督促，要求学生定期上交素描作业，以便学生能够进行长期练习。这样学生素描学习不至于出现“提笔忘字”的情况。持之以恒的学习，对于学生后期的学习和以后的工作都有着很大的帮助。

改革课程教学模式

1．合理利用多媒体

传统素描的教学多为画室教学，教师辅导，学生练习，这种学习模式本来无可厚非，但是对于我们的同学来说，知识的严重缺乏，就需要我们寻找新的途径来提高学生的学习兴趣，提高教学效果。多媒体无疑是最合适的工具，素描课程中可以用少量的课时在多媒体教师上课，教师可以用图片展示，影音片段展示等多种手段组织教学，多媒体教学能够形象生动的引导学生，便于展示素描和以后课程的联系，通过观摩同学们可以更快更深刻的认识素描，同时丰富课堂教学。

2．改革教学方法

(1)知识够用，理论清晰

大多数的高职院校素描教学强调知识够用，强化实践，教师往往含糊理论，对于一些理论一带而过，甚至用“自己悟”、“只可意会，不可言传”等语句搪塞学生。素描学习虽然是要通过自己的练习才能提高技能，但是清晰的理论脉搏是实践的基础，学生自己清醒的认识透视原理、物体结构形态、质感、量感的表现等知识才能为动手实践提供理论支持。

(2)基础过硬，创意植人

现阶段高职院校设计类专业素描教学陷入两个极端，一种是按部就班地进行高考式素描辅导班教学，另一种是进行设计素描的教学，这两种教学方法都不符合实际。笔者认为应该把两者相结合，在注重素描基础学习的基础上植入创意。将创意教学真正纳入到广告设计与制作专业素描课程教学中的最终目的不是训练学生的高超技能，而是培养学生的创造性思维能力，这与现阶段高职教育培养创新型人才这一目标是相吻合的。创意是指创造或创新。创意造型训练是设计素描教学最高与最深层次的课程内容，在课堂上给学生充分发挥和创造的空间。例如，增加想象训练，通过某种事物的模拟切割，训练培养学生形态美学、想象和三维空间的基础能力，使学生能用简洁、纯粹的视觉语言进行表达。或给学生拟定一个题目，任其发挥，然后用手中的笔表达自己的创意。总之，培养学生创造性思维能力要成为设计素描课程的终极目标，学生在设计素描课上能够“异想天开”或“胡思乱想”，充分提高学生的创造性思维能力与创新的设计造型能力。创意素描的教学手段多种多样，教师还可以根据自己的实际情况进行创新，下面是我们教学实践中探出的一些手段：第一，安排学生对已有的图片或素材进行再创作，比如对图片进行打散、重组、夸张、变形等等；第二，通过材料的组合提炼来表达某个确定的创意主题；第三，通过设计素描的创作过程来探索新工具、新材料的选择和应用。当然创意素描的方法和过程也是见仁见智，重要的是培养学生的意象造型。意象不是反映客观事物，而是主观左右或变换物象的形态。中国民间剪纸就是一种意象造型，比如把侧面老虎也剪出两只眼等。另外让学生认识一些观念图形的创作方式，比如，重象图形、复象图形、残象图形、变象图形、字象图形等：理解创意的一些构思途径，比如形和形之间的联想、形和义之间的联想、义和义之间的联想、有意识和无意识之间的联想等。通过设计素描的训练，学会观察、深刻感受领悟学习的目的，融入现代设计意识，提高设计能力。

3．多种评价、考核方法并存

素描美术课程总结 第6篇

关键词：设计素描；绘画素描；创新思维；哺乳式教学；设计

现今的素描教学模式源于西方，起初它是作为绘画专业的入门训练，自20世纪初引入我国，成为高等美术院校一直沿用至今的教学模式。在近一个多世纪里没有多大的改变，坚持了模仿式的教学方法，作为设计院校也是一直沿用这种传统教学方法，最终导致将艺术与实践需要脱轨，造成学生只会接受学习，创新能力不强。再加之设计专业与绘画专业教育需求的教育功能不分，缺乏对受教育对象和市场的调研分析，造成设计院校培养出来的学生与绘画类院校区别不大，初到设计公司很难适应快节奏的工作要求。因此我们必须弄明白一点，西方一百年前建立的素描教学体系是作为绘画教学的基础，而不是为设计教学服务的，今天的设计师需要的是表现摄影所不能解决的问题，那就是去表现现实中没有的东西——创新。

设计一词意为有目的的策划，是设计者的意图和构想。它与美术绘画不同，既要符合审美性，又要具有实用性，替使用者设想，以实用为根本。因此它是一种需要，而不仅仅是装饰、装潢。作为设计专业基础课之一的设计素描也就不再是单纯的再现，而是表现即创新。特别是对创新过程的注重，要求赋予作品以灵魂，这是上好设计素描的前提。

设计素描是从事设计工作的最初创意表现阶段，也可成为设计草图，它要符合实用的需要，因此设计素描在表现时除了要求具备绘画素描的准确性生动性外，还要强调严谨性。符合一定的“尺度”要求。设计师的工作是根据客户的需求展开的，面对客户时间总是被要求的很紧，因此，快速表现成为设计师必备的基本功。如何在短时间内将客户的要求转化成直观的设计意图及设计草图呈现出来，成为设计素描教学训练的最终目标。在教学过程中要十分注重培养学生的观察记忆和表现能力。

针对设计素描在应用上的特点，我们在开展教学时主要从以下几个方面入手：

要有明确的教学目标，我们现今的教育应从培养学生的创新思维出发，这是今天的时代所要求的，千人一面的教育时代已经过去，广州美术学院教授尹定邦曾说过：“如果十万个学生学成一个样，中国设计的死期已到。”因此，在教学目标中从开启创新思维出发才能避免死期的到来。

倡导教师与时俱进。在特定的时代和背景下学习和改革教学思想。不同的时代对艺术家有不同的要求，20世纪的教育是知识教育，而21世纪则是创新教育。作为设计院校的基础课教师不能无视这些。要不断更新，密切关注市场动态，使培养出来的学生能够适应时代的要求，作为基础教师要不断了解专业课程，使基础课教学与专业课教学紧密结合，学生才能学以致用。

从实际应用出发，实施教学计划。在技能训练阶段，以往的设计素描教学十分注重光影表现，学生的写实能力都很强，做了很多照相机式的绘画训练，线描和线面表现的训练非常少。为适应设计素描的教学目标，应在教学计划中适当增加快速表现的训练课题，这样学生能够掌握多种素描表现手法，并且养成画速写的习惯，做到提笔就能快速将心中的想法表达出来，达到熟能生巧的境界。

设计素描的创意训练阶段是我们以往教学的最艰难阶段。教师无论如何启发，范例无论带了多少，到了提笔画的阶段总是很难，针对这种情况将以往的训练课题重新汇总分类，用学生更能接受的方式从小的点开始训练。

1.物的联想训练。先以最基本的几何形为训练元素，如三角形，圆形，正方形等展开联想，最初从形的相似角度入手逐渐到意的联系性，最终又回归为开始时的几何形。用简单的线条形式来表现。然后进入课题性联想训练，让学生自己去找一个小故事，用素描的形式将故事的内容绘制下来。

素描美术课程总结 第7篇

岁月如梭，转眼间一个学期又结束了。在这一个学期中，我担任四、四年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。

四、努力抓好教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《美术课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生学习美术的能力。

在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力。因此，我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。于是，我选择了绘画基础较好的学生上黑板来做示范，利用同桌帮助一些不会绘画的同学，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，激发部分学生学习美术的兴趣，形成他们应有的基本的美术素养和学习能力。

1、我要认真贯彻本课程标准的精神，关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2、我一定要加强示范，充分利用展示图片、美术作品及影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

课堂之余，我积极参加学校组织的各种政治业务学习活动，认真订阅教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好地进行教育教学工作，能更快地适应四十一世纪的现代化教学模式。

素描美术课程总结 第8篇

转眼间，又要放暑假了，回顾这个学期所从事的美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真思考想办法解决。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。

一、 教学计划贯彻情况

学期初，认真学习学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合工作的现状和特点，按照《初中美术课程标准》的要求，本期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照新课标要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、 教学情况

1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。

2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加美术兴趣小组。活动的成果喜人。

3、本人一直兢兢业业，敬岗爱岗， 扎扎实实地做好本职工作。组织观念强，能遵纪守法，坚守工作岗位， 一年来从来未旷工、迟到、早退现象，严格遵守学校的规章制度，每次都认真参加学校的例会学习。

4、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的 民族 自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用当地的美术资源，丰富美 术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生 健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。

5、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，我还注意到要自学。从思想上，利用行评机会端正自己；从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等；在生活上注意形象，为人师表。

三、 经验和教训

1.教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。

4.要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5.学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成 绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

总之，经过一学期的训练，学生的绘画水平大大进步，使有特长的学生得到专业训练，让专业特长生带动全体学生进行美育活动。并积极参加各级各类比赛为学校增光添彩。

素描美术课程总结 第9篇

岁月如梭，转眼间一个学期又要结束。在这一个学期中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也学会判断美和创造美，提高学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗

三、经验和教训

1、教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3、教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。

4、要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5、学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。

素描美术课程总结 第10篇

高中美术教学是一种审美活动，是提高审美能力，审美趣味的重要途径之一，它结合高中生身心发展的规律和特征，突出对学生美术鉴赏能力、审美能力的培养和专业水平的提高。特长班美术教学以动手能力和美术基本技能传授为主，美术欣赏和美术知识介绍为辅的教学内容相比，在教学内容、目的、方法上都有提升。在全面推进素质教育，开展基础教育课程改革实验的背景下，尔崧中学的美术教研工作，以中小学美术新课程标准的精神为指针，从全新的角度提出了以“美术为终身学习奠定基础”为核心，以激发“学习兴趣为动力，面向全体学生、注重个性发展、重视艺术实践、培养创新精神、倡导综合学习和探究学习、参与美术文化传承、完善评价机制”等崭新的美术教育理念。在高中美术教学中，如何解决好既能激发学生兴趣，调动学生积极性，又能培养学生的主动性和创造性是我们组美术老师始终追求解决的问题。

一、加强学习，不断提高思想业务素质。

一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。

二、认真搞好本职教学、教研工作

课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。

三、加强反思，及时总结教学得失。

反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：

1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；

2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；

3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为我们尔崧中学的美术教学做出自己应有的贡献，当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。