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摄影技巧:换个取景方式,照片瞬间高大尚

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导读 约好了模特,景也选的不错,拍照时咔咔咔不停地按快门,自认为收获颇丰,选照片时却发现绝大多数照片看起来都差不多。高重合率的拍摄角度,大同小异的取景范围,数百张照片,千篇一律!看完一遍,留下深刻印象的,一张也没有。那是你的拍照方法除了问题!想要拍出一组有看头、耐看的人像照,从这四个方面着手改变,换个取景

摄影技巧:换个取景方式,照片瞬间高大尚

约好了模特,景也选的不错,拍照时咔咔咔不停地按快门,自认为收获颇丰,选照片时却发现绝大多数照片看起来都差不多。

高重合率的拍摄角度,大同小异的取景范围,数百张照片,千篇一律!看完一遍,留下深刻印象的,一张也没有。

那是你的拍照方法除了问题!

想要拍出一组有看头、耐看的人像照,从这四个方面着手改变,换个取景方式,照片立刻不一样!下面我们逐个来说:

一、取景范围

取景范围大致分为:大场景、全景、中景、特写/近景。

在拍摄人像时,尤其是室内人像的拍摄,新手往往会抓着中景猛拍,忘记了调入其他大小的景别。

不同景别的交叉,能让你的片子跳出节奏重复的怪圈。

比如说在这套人像组图中,摄影师涉及到的景别远近都有:

小技巧提示:在拍摄特写时,想要表达模特的某个特质,不一定只能通过对模特的面部特写来展现,反倒可以通过对衬景的特写来“抛砖引玉”。

例如说“少女与爱宠”的主题人像中,有这样一张图:

 

摄影师将画面重点放在宠物安逸的神态上,主人只露出一双脚丫子,面部表情甚至身体大部分都没有出现在画面中。

但我们能够轻易地通过宠物的状态,主动去想象两者之间一定是亲密的,主人的形象一定是温柔的,使得画面更有意趣。

灵活切换镜头的取景范围,将主体适时地推近拉远,才能获得更多样的照片。

二、拍摄角度

拍摄角度的变化,大致分,大家都说得上,平拍、俯拍、仰拍等等,但实际上,可以供你尝试的范围远远不止这个数,很广——以模特为圆心,360°全面变换视角,都可以尝试着拍。

这意味着,即使是模特只做一个动作,你也至少可以获得前后左右上下,六个大方位的照片。

 

就像拍再常见不过的女孩趴在地板上看书,摄影师可以俯拍女孩背影、正面拍摄女孩看书的动作、后侧方拍摄女孩看书放松时修长的双腿、侧面拍摄女孩趴着的身姿、放低相机贴近地板,拍摄女孩垂目凝神的专注神态。

虽然都在拍同一个女孩的同一个动作,但是角度不同,给人的感觉不会很雷同,反倒增加了组图的完成度。

再让模特换个动作,能拍的可太多了!

全方位尝试拍摄,你会收获不少意想不到的新奇视角,获得更多的灵感。

三、构图方式

取景范围和拍摄角度的变化,还和构图息息相关。

避免照片拍出来都一个样?拍同一组照片时,有意识地多变换几个构图,一样能起到让画面更加丰富多彩的效果。

我们在这里只详细说三个有代表性且常用的构图方法,更多可戳:人像构图15招

人像构图是老话题了,不废话它多重要了,看图:

(别跟我说这些你都知道,你摸着良心告诉我,你用了么?没用就老老实实再看一遍刻进DNA!)

1.前景构图法

在被摄人像主题前加点衬景,把他们虚化,给人一种主体掩映在景物之后的朦胧感,使得画面层次更多。

前景构图法拍氛围感就是zhui叼的

 

2.三分线构图法

将画面横向或者竖向分为三等份,把人放在任意三分之一处。

 

关于三分法,除了上面典型的例图外,我们再看另一张图。这张图中人物的姿势在三分法的构图中,很有代表性:

 

有的人一眼看这张图第一反应觉得它是一张横向三分+纵向中央构图的照片,实际上这是个标准的横竖皆三分的构图法,也就是我们常说的井字构图法。

 

实际拍摄中,很多人遇到这样侧卧的姿势,知道可以用三分法构图,但只看到了横向三分,知不全。

横向好说,把模特的腿部放在下三分之一的线上,这大家都没问题:

 

竖向就开始纠结了,我到底是以她的脸为准呢?还是以整个人的中心(膝盖)为准呢?还是干脆放弃竖向三分,直接中央构图,把模特从脚尖到手指搬到中间了事呢?

我们建议以人脸为准,竖向三分。

 

我们从上图中可以看到,这张照片的景别并不算是特别远,人脸还是看的很清楚的,要是景别再拉远一点,横向中央构图问题不大。

现在这个取景范围,我们把人脸放在在三分之一处,借着侧卧的动作,膝盖在水平中心,脚在另一条三分线处,人物和背景整体上是非常均衡的,画面四平八稳,看着非常舒服。

倘若把人物中心放在画面三分之一处,反而显得右边有点儿局促,像没拍全,看着很别扭:

 

3 .框架式构图

有栏杆、窗户、走廊等等建筑多的地方,是框架式构图的主场,把人物放在框架里,利用框架使得主体突出,让画面的节奏感、艺术感更强。

 

四、改变光位

玩转光影能让我们的照片更具可看性,这一点说起来人人都知道,在实际拍摄中,却是我们非常容易忽视的部分。

我们更多的把注意力放在让模特换个姿势、换个拍摄场地上,而忽视了光影这个能瞬间改变照片观感的因素。

我们制造不同的光影效果来实现照片的多变有趣,复杂的玩不转,来点易上手的,让模特转个身,就能不一样的——改变光位。

常见的光位有三种:顺光、逆光、侧光。这三种光位的变换,能很明显地让观者感受到不同。

1.顺光拍摄

光正面照着模特的面部,我们称之为顺光拍摄。

好处是这个光线条件下,模特皮肤受光均匀,看起来白皙细腻,自然滤镜。

 

缺点是拍多了顺光,照片可看性降低,容易类似,适量拍几张,咱们迅速换光线。

2.逆光拍摄

光源在模特背后是逆光拍摄。

逆光常常伴随着光斑、轮廓光等效果,对强调照片的氛围有很大的用处。

需要注意的是,在拍逆光照时,注意正面给光,避免脸部过黑。(更多详情见:逆光拍人像,这9个技巧要知道)

 

3.侧光拍摄

侧光拍摄很有风格,光源在模特的侧面,即使是遇到面部骨像并不立体的模特,也能勾勒出漂亮的起伏线条,让面部看起来更加立体,脸看起来更瘦。

 

其实无论是拍摄角度、取景范围、构图还是光位,单独拿出来说,大多数爱好摄影的人都能讲出个一二三,问题在于,一到拍摄举起相机,脑子一片空白。

经过本文的梳理,希望大家能在实际拍摄中,按照这个思路多做调整,避免一看就会,一拍就废。

好啦,今天的摄影分享就到这里,我们下期见!